El precio de quedarse dormido

El Universal, 19 de mayo de 2015

Hyon Yong-chol

En los últimos días ha salido a la luz un evento sencillamente imponderable: el ministro de Defensa norcoreano, Hyon Yong-chol,  habría sido fusilado el día 30 de abril acusado de traición e insubordinación. ¿Cuál fue la falta que mereció nada menos que la pena de muerte, aplicada, además, a través de un cañón antiaéreo? Pues, al parecer, algo tan fundamentalmente humano como quedarse dormido en un evento al que asistía el jefe estado, Kim Jong-un.

Ignoro cuáles son los argumentos que podrían avalar una orden de esta naturaleza -el gobierno norcoreano guarda silencio- pero presumo que lo que se persigue es dar un escarmiento ejemplar que sirva de advertencia a quienes quisieran disentir de los pareceres del líder.

En lo personal, me horroriza que pueda disponerse de una vida humana con tanta ligereza. Pero estoy consciente de que hay muchos que consideran que la mejor opción para mantener el orden -y el poder, claro- es exterminar el más pequeño brote de discrepancia, irreverencia u oposición que pudiera surgir. Lo llaman “represión”, creo.

Hace algunos meses llegó a mi correo electrónico un texto que los recientes sucesos han traído a mi memoria. En el mismo, alguien disertaba acerca de la forma tajante en que los nuevos líderes de Singapur habían puesto límites a quienes quebrantaban la ley, haciéndolo además con el beneplácito de los ciudadanos, quienes los habrían reelecto en un proceso democrático.

Ojo: traigo este mensaje a colación no porque me conste que efectivamente las cosas sucedieron tal y como las describe el autor del texto, sino para demostrar qué hay personas que consideran apropiado llegar a ciertos extremos. El mensaje celebraba, por ejemplo, que todos los hombres públicos corruptos (políticos, policías, jueces, magistrados, etc.) hubieran sido fu-si-la-dos, al igual que aquellos empresarios deshonestos (nótese el énfasis).

Laureano Vallenilla Lanz

Salvando el hecho de que quienes atropellan los derechos de los demás se exponen voluntariamente a ser sujetos de sanciones de diversa índole, y de que el propósito del sistema penitenciario debería ser reformar al hombre, no eliminarlo, (“ex-tir-par-lo” diría el autor del texto anteriormente citado) me planteo si no sería posible, conveniente, apropiado, evitar que se llegase a este tipo de extremos.

Laureano Vallenilla Lanz, un hombre que merece sin duda ciertos reconocimientos , llegó a legitimar el gobierno de Juan Vicente Gómez y a justificar sus acciones a través de la teoría de “El “Gendarme Necesario”: es preciso que la autoridad mantenga el orden.

Yo, por mi parte, prefiero recordar a otro venezolano; a uno de mis favoritos; a uno que, en sociedad con Juan Dámaso Aguayo, abrió una tienda en el santiagueño barrio chileno de La Riconada, en cuya fachada podía leerese: “Luces y Virtudes Americanas. Esto es, velas de sebo, paciencia, jabón, resignación, cola fuerte, amor al trabajo”. Una fórmula contundente próxima al axioma pitagórico que rezaba: “Educad al niño y no será necesario castigar al hombre”.

Simón Rodríguez

Ese genio preclaro que era don Simón Rodríguez vió con nitidez que no hay autoridad más eficiente que la que ejerce la propia conciencia formada, más poderosa aun que las amenzas de cañones y castigos. Puede procurarse burlar la vigilancia y ocultar la falta, pero ¿quién estará a salvo de su propia conciencia?

Una vez más la educación emerge como respuesta a las necesidades que impone vivir en sociedad y como alternativa a métodos punitivos ciertamente cuestionables.

linda.dambrosiom@gmail.com

Piñatas

El Universal, 12 de mayo de 2015

Que conste: ni veganazi, ni feminazi . Pero de nuevo una conversación me ha abierto los ojos al hecho de que hay cosas que contemplamos con naturalidad aunque no sean naturales.
Nuestra mentalidad, nuestra idiosincrasia, es resultado de la influencia que ejerce el contexto sobre nosotros. Somos el producto del medio en que vivimos. Y a veces, sin darnos cuenta, hay prácticas que contradicen las premisas en las que hemos sido educados tradicionalmente.

En algún momento, nos percatamos de la disonancia; hay algo que chirría, que nos produce incomodidad, que pretendemos ignorar, en ocasiones porque no es tan contundente como para movilizarnos, en ocasiones porque cedemos a la presión social. Las más de las veces, nos callamos.

Cuando se produce este insight, este momento de lucidez en que detectamos que hay una incoherencia, nos sentimos llamados a conciliar nuestra conducta con las ideas que nos sirven de referentes. Es la mejor manera de que se produzca un cambio: cuando surge del interior, de la convicción de estar haciendo lo correcto. Por eso es que no comulgo con posiciones feministas ni animalistas a ultranza. Hay que poner en evidencia la contradicción y, quien la detecte, quien abra los ojos, buscará espontáneamente la manera de resolverla por sí mismo, sin presiones ni represalias de por medio.

Sin embargo, hay discursos que resultan iluminadores. En mi caso, escuchar lo que había experimentado mi interlocutor, me llevó a desear un cambio.

Hace algunos días compartí en mi Facebook un video breve, en el que simplemente aparecía un niño pequeño, quizá de unos dos años, acometiendo la tarea de apalear una piñata. La piñata representaba a Spiderman en una escala que, según la mirada del pequeño, debía de resultar heroica: era prácticamente de su misma estatura. Tras hacer amago un par de veces de golpear al infortunado Spiderman, el niño se aproximó y lo abrazó lenta, cálidamente.

La primera contradicción salta a la vista y la he oído formular en voz alta más de una vez: ¿por qué las piñatas, destinadas a ser golpeadas, representan a nuestros héroes, en lugar de representar a los villanos? En una ocasión fui a una fiesta de cumpleaños que giraba en torno al personaje de Aladdin, y la piñata representaba al malvado Jafar. No pude menos que admirar la sagacidad de la mamá que había mandado a elaborarla.

Mi interlocutor fue un paso más allá, refiriéndose al video. Dijo que se había sentido identificado y que admiraba la autenticidad del pequeño, quien, ajeno a convenciones sociales, había hecho lo que le dictaba su corazón, no solo negándose a golpear la piñata, sino asumiendo además una posición compasiva y generosa. Señaló cómo, al igual que sucedía en la historia de El traje nuevo del Emperador, era ese pequeño quien había osado desafiar la tradición, abrazando a la piñata como quien grita desde la más pura inocencia “¡Pero si va desnudo!”.

Finalmente, se despachó a gusto a propósito de la apología de la violencia que constituye el momento cumbre de la fiesta infantil: al igual que una turba enfurecida, los niños arremeten contra la piñata espoleados por sus mayores, quienes los contemplan con beneplácito y los aúpan a rapiñar, a luchar para hacerse con el acaramelado botín a fuerza de empujones, codazos y desplazamientos, sin que rocen siquiera su conciencia conceptos como los de equidad, derecho o justicia.

No quiero ser aguafiestas. Mis hijos, todos, tuvieron piñatas, de todos los tamaños y en diversas representaciones. Ya estando en Europa recuerdo haber confeccionado alguna en casa para regalársela a un niño local, que deseaba vivir esa experiencia. Sin embargo, sobrecoge la posibilidad de pensar que el divertimento infantil que contemplamos como algo natural pueda alimentar algunos comportamientos, a los que suena escalofriantemente próximo…

Mi interlocutor me remite una noticia aparecida en este diario el viernes al amanecer. Una gandola, cargada con carne, quedó atascada en el puente de Los Ruices. Intentaron saquearla. El conductor, Carlos Javier Amaya, un colombiano de 42 años, falleció: “para saquear, la gente se subió encima de la cabina en donde estaba el conductor, lo aplastaron y se asfixio…”

https://www.youtube.com/watch?v=ukGB5cK37M0

De la generosidad

El Universal, 5 de mayo de 2015

André Maurois

Si algo tuvo la postmodernidad fue dar al traste con el concepto absoluto de lo que es bueno y lo que es malo. Redundando, no obstante, en favor de la tolerancia, el relativismo cultural y el consiguiente relativismo ético supusieron entender y juzgar cada comportamiento en función de las creencias, tradiciones y prácticas del grupo humano en el que se enmarcaran. Abolidas las nociones pretendidamente objetivas y universales, no quedaban más definiciones a las que remitirse para actuar que aquellas que imperaban en nuestro inmediato contexto socio-cultural.

Esto en cuanto a la erudición y la filosofía. Y aunque es verdad que todo lo que hacemos es resultado de la posición ideológica que asumimos, a veces hasta inadvertidamente, el común de los mortales dispone de un recurso bastante simple para poder orientarse: un comportamiento es lícito en la medida en que no ocasiona daño a nadie. Y yo añadiría que es deseable en la medida en que enriquezca a otras personas.

A mí me educaron en la máxima de que “cada uno es superior a mí en algún sentido”. Era la castellanización doméstica que hacía mi madre de la conocida frase de André Maurois y que procuraba ser, por una parte, una invitación a abrir los ojos, a valorar los rasgos distintivos de cada persona dignos de ser emulados y, por otra, una advertencia que nos incitaba a cuidarnos muy mucho de mirar a nadie por encima del hombro.

He conocido seres superiores a mí no en uno, sino en múltiples sentidos. He conocido personas ilustradas y otras poco menos que analfabetas, y en todas he podido hallar un estímulo para ser mejor: en el instruido para profundizar cada vez más en la búsqueda del conocimiento; en el iletrado para sobreponerme a mis limitaciones y seguir adelante a pesar de las dificultades.

Hay una parte que depende de la disposición de ánimo de uno para aprender, pero hay otra que tiene que ver con la calidad humana de aquellos a quienes el hado ha querido tocar con su varita mágica, convirtiéndolos en seres multitalentados. Como si fuera un capital, cada quien posee capacidades que administra con mayor o menor sabiduría, y que pueden dar réditos a más o menos gente. Todo esto contrapone los conceptos de generosidad y mezquindad.

Cotidianamente me toca contemplar con estupor a personas que utilizan sus habilidades para medrar ellos solos. Como una especie de avariciosos Scrooge, utilizan en su propio beneficio rasgos que a veces ni siquiera han cultivado, y que no dependen más que de la fortuna que les ha deparado el azar al traerlos al mundo en situaciones privilegiadas que les han proporcionado infinidad de experiencias y les han reportado innumerables oportunidades. Son tan miopes que se arrogan el crédito por haber llegado a una posición señera, cuando en realidad lo que han tenido es la suerte de que un accidente genético les proporcionara un excelente potencial y de que la vida les permitiera posteriormente desarrollarlo.

En otras ocasiones, estos seres arrogantes efectivamente se han labrado una posición con esfuerzo. Pero ni en uno ni otro caso es posible atisbar ni un ápice de generosidad.

Estas personas no son, definitivamente, las que contribuyen a hacer del mundo un lugar mejor. Cuán diferentes son aquellos capaces de detenerse para tender la mano a semejantes menos hábiles, o menos experimentados; aquellos que utilizan su tiempo para enseñar a otros y hacer de ellos personas independientes; aquellos que tienen paciencia y son tolerantes para con las limitaciones de los demás, en lugar de considerarse seres superiores, llegando en algunos casos hasta a escarnecer a su prójimo.

Pero es que, en general, la humildad es un rasgo propio de las mentes brillantes y de las almas generosas, un rasgo que nace de la lucidez de unos pocos: aquellos que son conscientes de que la vocación más esencialmente humana es el aprendizaje, y de que, definitivamente, sí: todo el mundo es superior a nosotros en algún sentido.

Acercándose a Villacañas

El Universal, 28 de abril de 2015

Será quizá el inmenso océano, interponiendo su azul distancia durante tantos años. O será la sobreabundancia de literatura, esa que va a causar que no me den los tiempos para leer todo lo que quiero antes de morirme. Puede que fuera la proximidad en la historia, la casi contemporaneidad que ocasionó que no apareciera todavía en los libros de texto en los que yo estudiaba cuando estudiaba. ¿Cómo me perdonaré, en fin, no haber explorado antes la obra de Juan Antonio Villacañas?

El doble deceso de Shakespeare y Cervantes hacen que el día de Sant Jordi, en España, sea también el día del libro: pretexto magnífico para que infinidad de eventos giren en torno a las literatura en las proximidades del 23 de abril. Así, pude asistir en días pasados al homenaje que dentro de la Semana Complutense de las Letras se ofreció al eminente poeta, ensayista y crítico literario, Hijo Predilecto de Toledo, en la Asociación de Escritores y Artistas Españoles.

Nada menos que treinta y tres poemarios conforman el corpus de su obra, además de cuentos, ensayos, obra crítica y dos libros escritos en prosa: Bécquer o la Poesía de Todos, publicado en 1971, que le valiera el Premio del Círculo de Escritores y Poetas Iberoamericanos de Nueva York, y Versómanos, que vió la luz en 1989. En este último, Villacañas aborda el tema de la crítica de poesía, una crítica a la que nunca se subordinó, fiel a su propio proceso creativo, sin dejarse seducir por capillas, sin doblegarse y sin abandonar la ciudad de Toledo, en cuyo Ayuntamiento trabajó durante cuatro décadas.

Accedimos a los aspectos más humanos del personaje de la mano de su hija Beatriz, a quien dejara “con las alas abiertas, como los pájaros que solían revolotear por la casa , según expresara Enrique Gracia Trinidad durante el homenaje. Descubrimos al padre, al hombre que, habiéndose visto obligado a interrumpir sus estudios por causa de la guerra, llegó a ser un erudito gracias a su labor autodidacta y, más aún, llegó a ser un hombre sabio.

Laureado con diversos reconocimientos, la relevancia de su obra queda también de manifiesto, por ejemplo, en el hecho de haber sido traducida a varios idiomas e incluida en infinidad de antologías. Ya en 1959 su Conjugación Poética del Greco había sido reseñada por Edmond Vandercammen en Le Journal des Poètes , tras acudir a la III Bienal internacional de Poesía de de Knokke-le-Zoute atendiendo a una invitación de la Academia Belga de Lengua y Literatura Francesas.

Villacañas rescata la lira, viendo en ella su medio favorito de expresión, y creando además las Liriformas, que Pablo Luque Pinilla definiría como “composiciones en las que aunaba dibujo y texto concebidos como una sola unidad creativa”. Las Liriformas fueron recogidas en el Testamento de Carnaval, y se exhibieron en el Palacio de Benacazón de Toledo en 1975.

También mantuvo Juan Antonio Villacañas una estrecha relación con Hispanoamérica, signada particularmente por una entrevista grabada en la sede de la Unesco, en París, destinada a ser emitida en estas latitudes. Del mismo modo, publicó en los Cuadernos Hispanoamericanos, editados por la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo, y en diversos medios impresos como El Mercurio de Chile.

Investida de cierto matiz existencialista, la poesía del maestro toledano canta a la vida, sin embargo, en todas sus facetas: su temática es tan plural que reconoce y exalta cada uno de los rasgos que hacen de este mundo un lugar digno de ser vivido. Un regalo, en verdad que nos lega su pluma, de la cual seguiremos nutriéndonos y disfrutando.

El hábito y el monje

El Universal, 21 de abril de 2015

Macaco

En la primera plana de un diario regional, un popular cantante asegura: “antes la policía me paraba por mis pintas; ahora, para pedirme autógrafos”.

El hecho de que comunicamos infinidad de información a nivel visual es innegable. Tan es así, que hay quienes se han dedicado a estudiar sistemáticamente este fenómeno, llegando incluso a establecer qué porcentaje de información transmitimos en un mensaje a través de cada una de las diversas vías posibles. Albert Merahbian, norteamericano de origen iraní, logró establecer una fórmula a partir de los resultados de diferentes experimentos realizados. Según él, apenas el 7 por ciento de la información se transmite a través de las palabras, mientras que el 38 por ciento está relacionado con factores asociados a la voz, tales como entonación, proyección, resonancia y tono. El 55 por ciento restante proviene del lenguaje corporal, incluyendo éste gestos, posturas, movimientos de los ojos y respiración, entre otros signos observables.

Albert Merahbian

Esta fórmula, 7+38+55, ha querido aplicarse indiscriminadamente, lo que ha llevado al propio Merahbian a aclarar que los porcentajes pueden fluctuar según el mensaje de que se trate, y que fueron establecidos en situaciones en las que se pedía al sujeto expresar su gusto o disgusto hacia algún rubro que se le proponía. La ecuación no es aplicable en otras circunstancias.

No obstante, está claro que, paralelamente al contenido de una interacción verbal, más allá de las palabras, se transmite infinidad de datos. Prendas de vestir, joyas, maquillaje, adornos corporales, peinados y complementos pueden dar cuenta de las preferencias e intereses de una persona, así como de su profesión y su rango. Tal es el caso de los uniformes, que reflejan el rango o jerarquía de quien los porta.

Este fenómeno ha sido ampliamente comprendido por vestuaristas y directores de teatro, quienes lo han empleado para construir personajes, comunicando al público, por ejemplo, su extracción social. Estos rasgos típicos de la indumentaria conforman el principio a partir del cual se conciben también los disfraces. Y yo misma invertí un considerable número de horas en mis cursos de Semiología Gráfica identificando junto a los estudiantes las señales que se empleaban en anuncios publicitarios para indicar las características que se adjudicaban a los protagonistas de un cartel con el fin de atraer la atención de un segmento concreto del público.

Pero, sumado al hecho de que muchas de estas características tienen una dimensión cultural que hace que resulten inequívocas en un contexto y no en otro, pues forman parte de códigos compartidos exclusivamente por los miembros de un grupo, hay que ser cautelosos con las primeras impresiones y tomar en cuenta que existen los prejuicios.

Y es que, a menudo, puede extrapolarse a la imagen el mismo rechazo que suele producirse hacia todo aquello que es diferente: existe desconfianza, recelo y animadversión hacia todo lo que no nos resulta familiar y es, por ende, desconocido.

Hospital Sant Joan de Deu

Sin embargo, esta actitud refleja ignorancia y cerrazón. El cantante aludido al principio de este texto, por ejemplo, cualquiera que sea su indumentaria, ha tenido gestos tan nobles como la producción de un videoclip, hace ya un par de años, como parte de una campaña de sensibilización hacia la causa de los niños que tienen que atravesar por una terapia oncológica. Se trata nada menos que del muy popular Macaco.

Gordon Allport, psicólogo de la Universidad de Harvard, quien centró gran parte de su trabajo en torno a la discriminación étnica de que eran objeto los judíos y los negros en estados Unidos, explicó que los prejuicios eran generalizaciones surgidas de la necesidad de tomar decisiones rápidas en base a la información disponible, sin someterla a verificación ninguna.

Hay que ser cautelosos, pues, con las valoraciones que efectuamos, sobre todo cuando han de conducirnos a tomar decisiones que afecten a otros, planteándonos hasta qué punto no forman parte de un raudal de ideas preconcebidas. Porque, sin duda alguna, sigue siendo verdad aquello de que “el hábito no hace al monje”.

Querer ¿es poder?

El Universal, 14 de abril de 2015

La prensa exalta la hazaña de Gennet Corcuera, quien, a los 34 años, ha logrado concluir con éxito su carrera universitaria. En principio, no se trataría de un logro tan digno de reseñar si no fuera porque la joven, de origen etíope, es sorda y ciega desde muy pequeña a causa de una infección.

Creció en un orfanato de Addis Abeba, en donde permaneció hasta los siete años, cuando la adoptó la española Carmen Corcuera. Ahora ha completado su formación para el Magisterio y comenzará a trabajar en mayo próximo, haciendo realidad su sueño.

Existen precedentes de este tipo de logros. La conocida Helen Keller y su no menos afamada educadora Anne Sullivan, sin ir más lejos, ilustran la capacidad de sobreponerse a la adversidad y a las limitaciones reales, estableciendo un hito que merecerá recordarse a través de la historia. Se trata de lo que a última fecha se ha dado en llamar “resiliencia”, y del esfuerzo por canalizar hacia un propósito concreto el potencial que efectivamente existe en alguien, dotando a la vida de “sentido”, para expresarlo en el lenguaje que emplearía Viktor Frankl.

Esta tendencia, sin embargo, puede desarrollarse de manera asombrosa cuando una persona decide incursionar, además, en un campo tradicionalmente reservado a quienes no sufren determinadas discapacidades. Tal es el caso del filósofo Egven Bavcar, uno de los personajes que más me ha impresionado en los últimos tiempos.

Bavcar, a la edad de once años, sufrió dos accidentes que le privaron consecutivamente de la vista de uno y otro ojo. Paulatinamente, fue dejando de percibir la luz. Ello no le ha impedido convertirse en uno de los más connotados fotógrafos de la era contemporánea.

Los encuadres se crean auditivamente: a partir de la voz de las personas, Bavcar puede percibir la distancia, la dirección en que se encuentra el modelo, explorando a veces el objeto de la imagen con las manos, lo que explica que a menudo éstas se hagan presentes en sus fotografías.

El hecho de haber sido vidente durante los primeros años de su vida hace que Bavcar disponga de un repertorio de imágenes en su interior, particularmente de su Eslovenia natal, que utiliza como referentes. De hecho, sus fotografías procuran ser la expresión observable para otros de su propio mundo interior.

En relativa sintonía con el adagio leonardesco según el cual “la pittura é cosa mentale” (la pintura es cosa mental) Bavcar concibe la imagen como la transcripción visible de un concepto abstracto. El desnudo femenino, por ejemplo, representa en su obra la mortalidad , y está revestida de connotaciones bíblicas: Eva es consciente de su desnudez solo cuando ha perdido el paraíso y asume su naturaleza mortal. Del mismo modo, el fotógrafo explica cómo Miguelangel no necesitó ser testigo de la entrega del Decálogo ni ver a Moisés para poder representarlo: le bastó con acceder mediante la lectura, intelectualmente, a la narración que daba cuenta de su vida.

Bavcar es consciente del fenómeno narcista que se produce cuando otros – en particular las mujeres, asegura—son vistos: las personas necesitan de la mirada del otro para forjar su propia percepción de sí mismas. Al relacionarse con un invidente, pierden esta posibilidad de contemplarse a través del impacto que producen en el otro. Para suplir esta deficiencia, Bavcar lleva consigo un pequeño espejo que coloca en su solapa, de modo que sus interlocutores puedan verse. El fotógrafo enfatiza cómo las personas creen que se ven con sus propios ojos, cundo en realidad para verse necesitan espejos.

¿Por qué será que Bavcar me remite ineludiblemente a la aseveración de la zorra de “El Principito” según la cual lo esencial es invisible a los ojos y solo se ve bien con el corazón?

Evgen Bavcar, nacido en 1946 en Lokavec, Eslovenia, estudió filosofía e historia en la Universidad de Liubliana, en donde ejercería posteriormente como docente. En 1972 ingresó en la Sorbona y entró a formar parte del Centro Nacional de Investigaciones Científicas de Francia.

Hizo nada menos que de la Filosofía del Arte el centro de su inquietud heurística, pese a requerir para ello que le describieran las obras, apelando a más de una persona para realizar esta tarea a fin de neutralizar los sesgos que pudieran derivarse de la interpretación subjetiva de cada quien.

Hay quienes aducen que la popularidad de Bavcar como fotógrafo tiene que ver más con el hecho de ser ciego que con la innovación en su obra; hay quienes, por el contrario, apuestan asombrados por la calidad de su producción. En lo personal me interesa menos como fotógrafo que como persona. Me encanta. Me parece admirable. Lúcido y dotado de una excepcionalidad sagacidad y de un gran sentido del humor.

Ante un hombre como Bavcar no puedo uno menos que concluir que no hay peores barreras que las que están en nuestra mente, y que ninguna limitación es lo suficientemente poderosa como para poder hacernos desistir de encontrar nuestro particular medio de expresión.

Volar

El Universal, 7 de abril de 2015

El episodio es del dominio público: un aparato de Germanwings, filial de la compañía alemana Lufthansa, se estrelló en el macizo alpino de Trois Échëves con 150 pasajeros a bordo cuando cubría el trayecto Düsseldorf-Barcelona.

Lo que en principio parecía un accidente, cobró visos de homicidio en el momento en que, a partir de la caja negra, pudieron reconstruirse los hechos: el copiloto, Andreas Lubitz, se vio a solas en la cabina cuando el piloto Patrick Sonderheimer se ausentó unos minutos. Lubitz dispuso el inmediato y continuo descenso del avión.

Cuando Sonderheimer regresó, comprobó que la puerta de seguridad de la cabina había sido bloqueada desde adentro. Introdujo el código de seguridad para abrirla, pero Lubitz volvió a bloquearla en el interior, lo que parece demostrar la voluntad deliberada tanto de permanecer a solas como de estrellar el avión. Por añadidura, una ex novia del copiloto afirma haberle escuchado decir que algún día haría algo que cambiaría el sistema y por lo cual sería recordado.

En paralelo, la película “Relatos Salvajes”, escrita y dirigida por Damián Szifrón y coproducida por los hermanos Almodóvar, ha causado gran revuelo. Una de las seis historias a partir de las cuales está construida tiene un argumento sorprendentemente parecido a lo acontecido con el aparato de Germanwings: el piloto, Gabriel Pasternak, logra reunir a bordo del mismo avión a todos quienes han tenido una incidencia negativa en su vida, y lo estrella.

La película, a más de convertirse en la más taquillera de la historia del cine argentino, había sido recibida con la mejor crítica en el Festival de Cannes, los Premios Óscar y los Premios Goya durante el 2014. No ha faltado quien se pregunte si se trata de una mera coincidencia o si, a semejanza de esos casos en que los niños que se lanzaban por la ventana tras haber visto Superman, el film sirvió de inspiración al copiloto suicida.

No nos damos cuenta de la frecuencia con que cedemos el control de nuestras vidas a otra persona, materialmente hablando. No me refiero a lasposibles dependencias emocionales que pueden establecerse. Hablo de situaciones reales, desde someterse a una operación quirúrgica hasta subirse a un autobús… O a un avión. Hay, sin embargo, un caso más sutil, cuyo impacto puede pasar a muchos desapercibido. Se trata del sufragio.

Masivamente, entregamos nuestro destino en las manos de una persona consustanciada con determinada ideología, con determinadas soluciones, con determinados patrones de acción: lo que se ha dado en llamar “recetas”. Somos nosotros quienes cedemos el mando a uno u otro individuo.
Muchas son las vicisitudes que pueden presentarse, y de la pericia del piloto dependerá sortearlas o no con éxito. ¿Cuál es el margen entre el accidente y el homicidio? ¿Cuándo se trata de situaciones inesperadas fuera de todo control y cuando de la testarudez en insistir en modelos que prueban su ineficacia aun después de años? En manos del piloto está remontar el vuelo.